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viernes, 22 de octubre de 2021

80-16.- PIPIRRANAS BLUES BAND.-


Paco Luis Martos, quien fuera bajista del gran grupo de blues Guadalupe Plata, con el que conoció el gran éxito internacional en la pasada década, empezó como joven guitarrista dando tumbos de grupo en grupo. En este blog lo hemos nombrado ya por su paso por Mardita Passió y Cita en Negro, pero él recuerda alguno más. Su carácter introvertido y retraído y su afición por el blues casaba mal con los estilos y el ambiente de la época, cuando gustaban los músicos exhibicionistas y a la última moda. A él siempre le gustaba tocar un poco escondido, un caso parecido a otro gran guitarrista de blues Mick Taylor en The Rolling Stones, salvando las distancias.

Por eso, allá por 1989, se hizo asiduo de la meca del blues jienense, el bar El Manzanillo de Torreperogil, donde conoció a Fran Peláez (El Maestro), gran erudito del estilo y responsable de todos los magníficos festivales de blues internacional de la ciudad vecina. Fran organizaba jam sessions en El Manzanillo y acabó apadrinando un grupo con los músicos aficionados al blues que pasaban por allí.

Fran le puso al grupo el nombre de PIPIRRANAS BLUES BAND para homenajear a la más típica ensaladilla de la provincia, alejándose de los nombres “modernos” y encontrando algo que sonara auténtico y que recordaba a aquellos de finales de los 70 como Desde Santurce a Bilbao blues band, el grupo de Moncho Alpuente, o La Bulla blues band de Granada. Con el paso del tiempo acabaron conociéndose popularmente como Los Pipirranas, una simplificación usual en aquel ambiente.

Los miembros del grupo fueron Paco Luis como guitarrista y líder, como corresponde a los grupos del blues-rock; a la guitarra rítmica y cantante Pedro Pipirrana, un chaval de Canena que llevaba barba; al bajo Tilo Pipirrana, un alemán que estaba haciendo un curso de cerámica en la alfarería Tito; y a la batería Carlos Pipirrana, del mismo Torreperogil. Como se ve, adoptaron el sistema de coger de apellido el nombre del grupo como Los Ramones.

Además de en el nombre, Fran les orientó en el repertorio de blues clásico, del que era un experto. También les buscó el local de ensayo, ya que él, como gestor colaborador del ayuntamiento, gestionaba una finca donde ensayaban todos los grupos de Torreperogil y algunos de Úbeda. Se trataba de la casa que fuera el famoso antiguo burdel La Faraona de la recta de Latorre. Allí se encontraron además de Los Pipirranas, La Mala vida, Los Residuos y Hormigones.

Además de los blues clásicos del repertorio de John Mayall, incorporaron “Hey Joe” de Jimi Hendrix, algún rock and roll de Credence Crearwater Revival y, como tema estrella, hacían una versión de “Black magic woman”, que cantaba Tilo, más basada en la original de Peter Green con los primeros Fleetwood Mac que en la más famosa de Santana. También hacían ejercicios de blues con letras de Fran, incluso en inglés inventado. Con este repertorio empezaron a actuar principalmente en El Manzanillo de Torreperogil y a girar por los alrededores de la Loma, Úbeda, Baeza, Rus, Canena o Villanueva del Arzobispo.

Fue una época de auténticas locuras. En una discoteca de Canena ajustaron el caché a un porcentaje de la entrada y cuando fueron a cobrar les dijeron que debían más en bebida que lo que les correspondía cobrar.

Tenían un seguidor de Torreperogil, al que llamaban Sargento Pimienta, con algo de déficit intelectual, que se subía con ellos al escenario a bailar y hacer el payaso. Acabaron integrándolo al espectáculo vestido con la bandera británica o algún otro disfraz, algo así como Popoxto de La Orquesta Mondragón. Un día entró a disfrazarse al almacén de un local y, como no salía, entraron a buscarlo y lo encontraron inconsciente porque se había bebido media caja de botellines de cerveza.

El grupo estuvo así girando hasta 1990 en que Paco Luis se fue a estudiar Bellas Artes a Granada y se disolvieron.

Cuando Paco Luis volvió a Úbeda en 1995 después de terminar la carrera se volvió a juntar con Pedro, el de Canena y retomaron el grupo, pero desvinculándolo de Torreperogil y de la tutoría de Fran. Incorporaron a gente de Úbeda: Diego Cabrera, hermano de Agustín Cabrera, para el bajo; y Jorge López, hijo del mítico Paco López de los Blue Star, para la batería. También incluyeron una sección de metal con: Paco Sánchez, de Baeza, al saxo barítono; Luis Soriano, de Úbeda, al saxo tenor; Lookilou, de Canena, al saxo alto y José, baezano y solista de la banda sinfónica de Baeza, a la trompeta, aunque solo estuvo con ellos hasta el año 1996.

PACO LUIS, JORGE, PEDRO y DIEGO 


PACO LUIS, PEDRO y DIEGO

Encontraron un local de ensayo en un local del ayuntamiento de Canena situado en la escuela.

El hecho de contar un grupo tan extenso con su sección de metal hizo que el repertorio de blues se les quedara pequeño y lo ampliaron incorporando clásicos del soul como: “Sentado en el muelle de la bahía” y “Duro de pelar” de Otis Redding y temas de Wilson Pickett, Aretha Franklin y Marvin Gaye. También hicieron, adaptándolas a su estilo, algunas canciones country y de rock sureño americano, siempre sin abandonar las raíces del blues. Uno de sus éxitos fue “The Joker” de Steve Miller Band que ellos hacían con un ritmo un poco reggae.

Sección de metal: Lookilou, Luis, Paco y José



Como buen grupo de soul, en esta nueva etapa adoptaron los preceptivos uniformes de camisa blanca, chaqueta y corbata negras. Se hicieron asiduos del bar musical Siglo XV, que ejercía de club de jazz, donde tocaban frecuentemente. Y encontraron recintos más grandes donde actuar como la Escuela de Artes de Úbeda (Casa de las Torres), en el Hospital de Santiago en un festival benéfico contra el SIDA, en el Teatro Ideal Cinema para un homenaje aniversario del conjunto Blue Star, alguna boda e incluso la fiesta de la Cooperativa La Carrera de Úbeda. De este concierto recuerdan la anécdota de que a la tercera canción un directivo de la cooperativa quería pagarles para que dejaran de tocar y se fueran.

Ampliaron la zona de conciertos al resto de la provincia y pueblos de las sierras como Albanchez y Cazorla.

Y así estuvieron hasta que en 2002, como pasa siempre en los grupos de músicos aficionados, los compromisos profesionales y familiares hacen incompatible la vida de estos proyectos.

Escrito por: Cecilio Aguilera Nieto.

Enlace a Youtube de concierto de PIPIRRANAS BLUES BAND





domingo, 17 de octubre de 2021

80-15.- LOS RESIDUOS.-

En Úbeda también hubo punk, algo tardío porque fue a mediados de la década de los 80, por lo que mas que punk clásico les influenció el llamado after punk u “onda siniestra”, con referencias como Joy Division, los primeros The Cure y los españoles Parálisis Permanente y Derribos Arias.

Además en la provincia de Jaén este estilo tuvo una especificidad en cuanto a los nombres de los grupos, incidiendo en la crítica a la Iglesia. Nos encontramos con los Preceptos Devotos y Sacrilegios Episcopales de Linares, ambos grupos excomulgados por el obispado.

En 1985 unos adolescentes de 14 años de los colegios de los Salesianos y de la SAFA fascinados por este ambiente formaron su grupo. Miguel Ángel Ruiz (el Marchas) (hermano pequeño de Joe, de Mardita Pasió) a la voz y teclados, Quique Bravo a la guitarra, Pedro Palomares (el Patata) al bajo y Leopoldo Morales (Leo Drumer) a la batería. Ellos ya llevaban desde los 12 años jugando a crear y corear sus canciones por los parques de Úbeda con guitarras españolas y una batería de botes de detergente, delante de su pandilla de amigos y aprendiendo a tocar sus instrumentos.

Se pusieron de nombre RESIDUOS EPISCOPALES, que encajaba perfectamente con la movida provincial. Aparte de los anteriormente nombrados, sus referencias eran TNT, Desechables, La Polla Record, o sea, todo el punk nacional. También tuvieron influencia de grupos sin disco (maqueteros) cuyas maquetas sonaban en Radio Kolikos o en Radio 3 como Los Niñatos y Vicios Modernos de Linares.

Los impulsores del proyecto fueron principalmente Miguel Angel y Leo, ya que sus hermanos mayores ya tenían grupos y estaban en Radio Kolikos. Sus primeras canciones eran muy siniestras y oscuras, con las letras relacionadas con la represión de sus colegios religiosos. Como no disponían de instrumentos, acudían al local de ensayo de Cita en Negro y esperaban a que terminaran para coger los instrumentos y desarrollar sus canciones. Toda una paradoja que el grupo más pijo-pop de Úbeda apoyara a los más maca-punkis.


Primera formación

Su primer concierto fue en el Colegio de los Salesianos donde interpretaron una de sus primeras canciones llamada “Asesinato”, donde se narraba el ahorcamiento de un cura. Fueron denunciados por un profesor y el obispado les mandó una carta a los padres para que hicieran un acto de conciliación y disculpa, se montó un gran lío y al final solo fueron expulsados una semana del colegio.

Tocaron en fiestas de los colegios, en los bares musicales de la época (el Yuyu y el Dime) y en fiestas de los barrios como la Barriada del Sol, en Canena, Rus, Linares y en todos los eventos de la provincia donde los movía su manager Ernesto García de Miguel.

Instituto de Úbeda, Fiesta de Primavera, 1985


Concierto en el Yuyu

Concierto en Rus

Cuando Nono Sánchez y Joe Ruiz fundan Mardita Pasió en 1985 necesitan un batería y le piden a Leo que toque con ellos, A cambio, como los Residuos seguían sin local y sin instrumentos les pidieron que les dejaran ensayar después de sus sesiones. En ese momento los Mardita ensayaban en la casa de Justo Doña. Leo estuvo compaginando los dos grupos hasta que los compromisos de los Residuos se intensificaron y fue sustituido por Felix Marín.

Para 1989 ya tenían local de ensayo propio, un almacén alquilado. El Patata, abandona el grupo, presionado por sus padres para que se centre en los estudios, Miguel Ángel pasó al bajo y entró a la voz Juan María Pérez, todo un carácter, el primer cabeza rapada con cresta de Úbeda. Como el ambiente musical iba cambiando con los grupos guitarreros americanos, fueron dejando la onda siniestra y se hicieron más roqueros, hicieron un punk más clásico con influencias ska y le quitaron el apellido al grupo. Pasaron a ser LOS RESIDUOS.


Con Pérez de cantante
 
Ganaron el primer festival Jauja de Torreperogil de 1989, un festival que admitía maquetas de toda Andalucía para su inscripción aunque casi todos los participantes eran de la provincia de Jaén. Nunca se interesaron por el concurso de la capital El Lagarto, se consideraban demasiado alternativos para un certamen tan popero.

En la primera edición de la Noche de Rock de Úbeda, presentada por Pepe Yerpes, fueron detenidos por la policía local al bajar del escenario, por culpa de una canción con letra de Juan María llamada “Me cago en las fuerzas del orden público” donde se denunciaba represión y maltrato policial; algo típico del rock radical vasco, a lo que en Úbeda no estaban acostumbrados. Una vez retenidos, sus seguidores rodearon el furgón policial y amenazaron con provocar un tumulto. Gracias a la mediación de Diego García, concejal de Izquierda Unida, que habló con la policía, decidieron soltarlos. Los Residuos comparten con Miguel Ríos el honor de ser detenidos tras un concierto, que también salió esposado de un camerino en Úbeda en la feria de 1975.

En las sucesivas ediciones de este evento, aunque no eran del todo competitivas, se elegían a los grupos locales para la feria, por lo que Los Residuos compartieron el honor con las dos bandas locales punteras, Trama de Contacto y Mardita Passió.


Miguel Angel y Leo

Miguel Ángel (El Marchas) abandona la formación conminado por su hermano Joe (de Mardita) por culpa de un altercado violento después de un concierto de Mardita en Baeza, donde los baezanos empezaron a meterse con los ubeteneses, eterna rivalidad ancestral, y nuestros protagonistas se implicaron ferozmente. Joe le dijo a su hermano: “con esos macarras solo puedes tener líos”. Para sustituirlo en el bajo entró Carlos Mejías (El Mejo) y Miguel Ángel acabó incorporado al grupo Hormigones.

Leo siguió en su pluriempleo como batería compaginando Residuos con otros grupos como MDA y Diskordia. Hacían muchos directos por la zona y tenían nuevos referentes en el punk suicida de Eskorbuto o Cicatriz. Les tanteó para grabar un single la sucursal granadina de la discográfica vasca Discos Suicidas, pero no prosperó porque en aquel momento se encontraban en un momento de desidia.

En 1990 mudaron el local de ensayo al antiguo puticlub La Faraona de la recta de Torreperogil, donde ensayaba La Mala Vida, grupo de Agustín Cabrera. Agustín llamó a Leo para que tocara con ellos por el abandono de su batería, Estaban (el Pulpi) y donde iba Leo, iba todo el grupo detrás.

Estuvieron a punto de telonear a Los Ramones en un concierto en Úbeda; nuestra ciudad hace tiempo que está en primera línea de grandes conciertos internacionales. Llegaron a firmar el contrato y fueron aceptados por la oficina del grupo americano, pero la mala suerte hizo que Los Ramones suspendieran la gira europea por otra en Japón que les salía más ventajosa.

El grupo tiene un final trágico. Juan María Pérez murió en la Nochebuena de 1993 en un fatal accidente de moto en el camino del cementerio, después de una fiesta en el local de ensayo. A raíz de la muerte de Juan María quedaron desmoralizados, sin cantante y se disolvieron.

Se volvieron a juntar en 1995 con el nombre de PREDESTINADOS. Volvió Miguel Ángel para el bajo, Leo a la voz, Quique a la guitarra y para la batería llamaron a Javier Latorre (El Personaje), el que fuera batería de Testamento de Transición, Autóctonos y en ese momento militaba en Hormigones. Dieron un solo concierto en el pub Dime con cartel de Justo Doña y sirvió de homenaje para su llorado cantante.

Enlace a YouTube de actuación de PREDESTINADOS.


Escrito por: Cecilio Aguilera.


sábado, 27 de marzo de 2021

90-03.-DE TESTAMENTO DE TRANSICIÓN A AUTOC`TONOS

Unos amigos del instituto durante el curso 1988-89 quedaron impactados al ver una actuación de Trama de Contacto y decidieron emularlos formando un grupo. Leo Tallada a la voz y guitarra solista, Francisco Javier Valera (el Panki) para Guitarra rítmica y coros, Ramón García (el Moncho)  para el bajo y Juan Ramón Pozas para la batería. Los únicos que tenían experiencia musical eran Leo y Panki que habían tocado en la tuna del colegio la bandurria y guitarra respectivamente, los demás empezaron de cero a dominar sus instrumentos. Empezaron a ensayar en un local vacío propiedad el abuelo de Leo. 

Se pusieron de nombre Testamento de Transición después de una tormenta de ideas en los recreos del instituto. Aunque pudiera sonar de rabiosa actualidad, en aquel momento, solo era un sonoro juego de palabras como muchos de los nombres de los 80.

Durante los veranos de 1988 y 1989 Leo, Panki y Ramón estuvieron trabajando como “pipas”, montadores de escenario, con la orquesta de baile Cómic, para poder comprarse instrumentos y equipo.

Su estilo estaba influenciado por el ambiente de la época, ese pop-rock de canciones épicas de U2 y Héroes del Silencio con influencias de Danza Invisible y algo del sonido siniestro de The Cure. Además de admirar a Trama de Contacto, eran muy seguidores de Fallos Técnicos grupo de Jaén capital.

Hicieron su primer concierto en la fiesta fin de curso del Colegio de la Explanada, para este debut montaron algunas canciones entre ellas recuerdan "Ayúdame" que cantaba Panki porque no se adaptaba bien a la voz de Leo. 

Cartel de concierto de debut realizado por el Panki

También tocaron en la feria de La Yedra, y se incorporaron al circuito de bares musicales donde tocaban los ya abundantes grupos de Úbeda y alrededores: La Escalera, El Tanga, La Calera, Malcom Vigila La Puerta, El Dime, El Califa, y Teatro Ideal Cinema. También participaron en todos los concursos y encuentros de rock como Noche de Rock de Úbeda y otros en la provincia  en Castellar, Jódar, Peal de Becerro, Baeza y Cazorla. 

A los pocos meses incorporaron a un compañero del instituto Jesús Cobo (el Parris) como cantante, tenía una aguda potente voz. Estuvieron con esta formación hasta enero de 1991 en que Panki se fue a la Mili e incorporaron  para la guitarra solista a Fernando Martínez Gofer, de una familia de gran tradición musical, clarinete requinto de la banda municipal y bajista de Cita en Negro, Leo pasó a tocar la rítmica. También Juan Ramón  abandona el grupo por ser incompatible con su trabajo  siendo sustituido por Javier Latorre (el Orejo o el Personaje) para la batería, el segundo mote se debía a su personalidad arrolladora y a veces problemática. 

Segunda formación: Leo, Javier, Fernando, Jesús y Ramón

Jesús, Leo, Javier, Fernando y Ramón




Jesús, Leo, Javier y Ramón

En 1992, Jesús, el vocalista, y Javier, el batería, abandonan el grupo por los estudios. Para la batería entra José David Ruiz (el Príncipe) y la voz la asume Leo, quedando la formación más típica del rock donde el cantante se acompaña con la rítmica.

Las canciones que montaban partían de melodías que llevaban al ensayo Leo, Ramón o Fernando; las pulían entre todos para darle forma y Leo le iba incorporando la letra. Recuerdan de esa  época como más importantes: “Coleccionando sueños”, “Grita al tiempo”, “¿Por qué luchar?“, “Vuelve a mí”, “El lago gris”, “La canción del prisionero”, “Paraísos artificiales” y “Déjame”. Estas canciones fueron grabadas, en el local de ensayo por Paco Vilches de la empresa de sonido Tua Pro.

De “Déjame” se hizo un vídeo que les grabó Juan Ángel Gómez (Buannansel), cámara de Tele Úbeda. El vídeo se grabó en las ruinas del Monasterio de Madre Dios y en la discoteca Ozono de Úbeda.

En el monasterio Madre de Dios

En 1993, Ramón García es convocado por Nono Sánchez Ruiz para que se incorpore como bajista a Mardita Passió para sustituir a Joe Ruiz, que no puede compaginar las grandes giras de Mardita con sus aventuras empresariales. Ramón estuvo simultaneando los dos grupos hasta la disolución de Mardita.

Fernando, Leo y Ramón

En el concurso de rock  “La Noche de Rock de Úbeda 1994”, quedaron ganadores y el premio consistía en la grabación de un disco. El disco se empezó a grabar en los estudios Tuabular que Túa Pro tenía en Jaén capital, dirigidos por Rafael Martos, socio de Paco Vilches. Rafael, ejerciendo de productor, puso en duda la calidad de Leo como cantante a los otros miembros del grupo, aquello creó mal ambiente entre los amigos de toda la vida y Leo abandonó la grabación.

Se encontraron con nuevas canciones medio grabadas y tuvieron que optar por una solución de urgencia. Ramón llamó a su compañero Nono Sánchez Ruiz de Mardita Passió, que se acababan de disolver, para que cantara las nuevas canciones. Nono se encontró con las canciones ya montadas y las adaptó a su estilo haciendo algunos cambios en las letras y propuso cambiar el nombre porque no quería traicionar el pasado de la banda. Todos estuvieron de acuerdo porque Testamento de Transición sonaba algo cargante y demasiado ochentero, así que el disco salió bajo el nombre de AUTOC´TONOS, que se parecía un poco a Los DelTonos, grupo cántabro que estaba pegando fuerte en ese momento.

El disco salió con el nombre de “Mercado de Pulgas”. Leo apareció en los créditos como guitarrista ya que había participado en la composición de las canciones que firmaban todo el grupo. Las 5 canciones que se grabaron fueron: “Nadie es perfecto”, “He visto en tus ojos”, “Silencio”, “A un amigo” y “Generación”. Por supuesto, estas canciones sonaban más roqueras, más parecidas al disco de Mardita “El sentido de la vida” de 1993, pero con unas guitarras más duras, Fernando había endurecido su sonido por influencia del grunge.



Después de la salida del disco no pasó nada. Estuvieron un año parados, pero a mediados del 96 volvieron a juntarse, montaron algunas canciones y fueron a grabarlas a los estudios de David Castro Bontrak Records.

David se implica tanto en las grabaciones que se realizan en su estudio que acabó incorporándose al grupo y los dos grandes guitarristas David y Fernando empezaron a improvisar sobre las bases rítmicas, volviendo al espíritu de los 70 con largas canciones. También Nono cambiaba melodías e improvisaba letras en inglés y francés, creando un concepto nuevo de grupo que impactaba por donde pasaba y ganaba todos los concursos a los que se presentaban.

    David, Ramón, Nono, José David y Fernando

Así estuvieron con este formato hasta la disolución total en 1997. Los compromisos familiares y profesionales acaban siempre con las carreras musicales de los grupos de provincias.

Escrito por Cecilio Aguilera Nieto.

Enlaces a Youtube de todas las grabaciones  de Testamento de Transición.

 Cantadas por Jesús (el Parris):

1.-COLECCIONADO SUEÑOS.

2.-GRITA AL TIEMPO.

3.-¿POR QUE LUCHAR?

4.-VUELVE A MI.

5.-EL LAGO GRIS.

Cantadas por Leo Tallada:

1.-DÉJAME.

2.-LA CANCIÓN DEL PRISIONERO.

Enlaces a Youtube del disco de Autoc'tonos "Mercado de pulgas":

1.-NADIE ES PERFECTO.

2.-HE VISTO TUS OJOS.

3.-SILENCIO.

4.-A UN AMIGO.

5.-GENERACIÓN.





domingo, 10 de enero de 2021

90-04.-HORMIGONES

Si existe en la historia del rock ubetense un grupo especial y sorprendente, ese es HORMIGONES.
 

La idea parte de la mente de Diego García, guitarrista de LA MALA VIDA y OPINIÓN PÚBLICA, que  en 1993  se embarcó en otro proyecto con un sonido con el que se identificara más. Se estrenó como cantante y con la ayuda de su amigo el bajista Miguel Ángel Ruiz, que había dejado el grupo LOS RESIDUOS y se veía en la necesidad de compartir el bajo con su hermano Joe, bajista de MARDITA PASSIÓ. Para la percusión no buscaron batería, sino que Diego programaba una caja de ritmos, al igual que hacía su grupo de referencia: DERRIBOS ARIAS, de sonido post-punk corrosivo. También se fijaron en ellos para la adopción del nombre, que en principio era HORMIGONES ÚBEDA. 

Diego García (Hormigone)

Aun así, a la hora de componer y versionar su mayor influencia fue PARÁLISIS PERMANTE; se nota en sus melodías cortantes, sus riffs incisivos y la libertad con la que abordan las versiones. Esta es precisamente una de las características más originales del grupo, pues son capaces de llevar a su terreno cualquier canción de cualquier estilo, haciendo mezclas extravagantes pero siempre muy estimulantes. Podemos encontrar canciones de LOS ENEMIGOS, mezcladas con riffs de THE WHO o de THE POLICE, versiones de LEONARD COHEN o JOAQUÍN SABINA, melodías de DAVID BOWIE con estribillos de PARÁLISIS PERMANENTE, canciones de grupos de pop como ALASKA Y DINARAMA, DEPECHE MODE, PET SHOP BOYS, KATRINA AND THE WAVES… En muchas ocasiones cambiaban la letra para convertirlas en himnos combativos y a veces obscenos. 

Después de ir rodando como dúo por los bares musicales y las terrazas de Úbeda, decidieron presentarse al concurso LAGARTO ROCK de 1995, el primero que aceptaba grupos de toda Andalucía, por lo que consideraron que sus posibilidades de destacar se reducían, pero aun así ganaron. Para la presentación al concurso incorporaron a más miembros al grupo para dar más contundencia a su sonido: César a la batería y Javier Valverde como segunda guitarra. Como este último era de Baeza, aprovecharon para quitar el apellido de su nombre y pasaron de HORMIGONES ÚBEDA a HORMIGONES, nombre más contundente que dejaba atrás la moda de los nombres compuestos de los 80. 




Concierto año 96

El hecho de incorporar batería no supuso un abandono de la base electrónica que siempre les caracterizó. Durante los directos, Diego hacía largos solos de guitarra que sobre una base electrónica, recordaban a los PINK FLOYD de los primeros 70, algo impensable en un grupo post-punk ochentero. 

El premio de ganar el LAGARTO ROCK consistió en la grabación en 1996 de su primer CD con el nombre de HORMIGONES. Grabaron 7 canciones con su peculiar estilo. Para los créditos los miembros del grupo se pusieron todos el mismo apellido, “HORMIGONE”, muy al estilo de los RAMONES. La alineación quedaba así: César Hormigone, Javi Hormigone, Miguel Hormigone y Diego Hormigone, incluyendo a Rafa Martos para las programaciones electrónicas. 

Gracias al premio y al disco, estuvieron tres veranos girando por Andalucía, teloneando a grupos como 091 y DOVER, y coincidiendo con otros ganadores del LAGARTO ROCK, como MARDITA PASSIÓ, TRAMA DE CONTACTO y LAS MIERDAS. Con estas giras no consiguieron mucho dinero, pero si les sirvió para hacerse de buenos instrumentos y un gran equipo. 

Para el año 2000 los compromisos profesionales de los miembro del grupo hicieron que abandonaran las giras y se reunieran esporádicamente para grabar y alguna actuación especial. 

En 2007 hicieron una grabación, exclusivamente para su página web, llamada LACARABÉ, con una canción original y tres versiones. En los créditos figuraban, además del dúo inicial; Príncipe Hormigone para la batería, tras ese nombre se esconde José David Ruiz el que fuera batería de TESTAMENTO DE TRANSICIÓN, y David Castro como colaborador a la guitarra y aportando su estudio BOMTRAK RECORDS para la grabación. 

En 2012 repitieron la experiencia en el estudio de David Castro grabando LACARABÉ II, con un tema original y 5 de sus peculiares versiones. En esta ocasión añadieron a la lista de músicos de la grabación anterior a Fran Hormigone a la guitarra y a Ramón Hormigone para la voz. Ramón es “El Ganso”, cantante del anterior grupo de Diego, OPINIÓN PÚBLICA. A partir de este momento El Ganso se incorporó al grupo como cantante y armonicista, estableciéndose la rutina de que Diego cante las canciones originales y Ramón las versiones. 


En septiembre de 2015 telonearon a SUPERSUBMARINA en un gran concierto en la Plaza de Toros de Úbeda.

En 2018 grabaron los mismos miembros dos canciones: MASTERIZADME y una versión de la canción de Joaquín Sabina POR EL TUNEL. Para el concurso de las Jornadas “Sabina por aquí”. 


En septiembre de 2019 fueron invitados por el Colectivo “Peor para el sol” para el concierto 25 aniversario del disco de JOAQUÍN SABINA “Esta boca es mía” donde interpretaron el tema “Mujeres fatal”, cantado por El Ganso asimilando el estribillo al “Hihway to hell” de AC/DC. Esta fue la última vez que los vimos juntos en un escenario. 

Actualmente Diego está trabajando en solitario, ha publicado en su portal de Espotify algunas canciones con un sonido tecno de rabiosa actualidad, sus brillantes solos de guitarra y una gran versión de  “Tus huesos son para mi” de FERNANDO ALFARO.

Seguro que en el futuro nos ofrecerá tanto en grupo como en solitario nuevas experiencias con las que ampliar este capítulo. 

Escrito por: Cecilio Aguilera Nieto. 

Todas las grabaciones originales de HORMIGONES podéis encontrarlas su página web  . 

Enlace a Youtube del concierto teloneros de Supersubmarina.

Enlace a Spotify de obra en solitario de Diego Hormigone.